魁北克国家美术馆(Musée national des beaux-arts du Québec (MNBAQ))的第四座建筑,于2016年6月24日——魁北克民族日——落成。魁北克国家美术馆的使命一是宣传和保护从17世纪至当代的魁北克艺术,二是为魁北克的居民引入国际化的艺术展览。
选址位于一个功能日益复杂、相互联系却又截然不同的地块,建筑师没有选择创造一个标志性的形象,而是在公园和城市之间形成了新的联系,并为魁北克国家美术馆带来了新的连贯性。
新建筑错综复杂且敏感的周边环境导致了许多需要解决的设计核心问题:如何在城市介入的同时扩展公园整体景观?如何尊重和保护圣多米尼克教堂,同时在Grande Allée 建立有说服力的存在?如何在扩大博物馆规模的同时明确博物馆的组织结构?
OMA 的解决方案是将所需的新画廊堆叠成三个相互交叠、逐渐上升、尺寸递减的体量:临时展览(50m x 50m)、永久现代和当代收藏品(45m x 35m)和设计/因纽特人展览(42.5mx 25m),以创建一个从公园上升到城市的阶梯,将城市、公园和博物馆延伸,同时编织在一起。
OMA事务所的建筑概念不仅准确回应了招标规划,尊重了博物馆所处的地理环境,而且还为博物馆做出了瞩目贡献,但与此同时采用的又是他们自己的建筑语汇。事务所同时极富天才地扩展了博物馆、公园和城市。通过这次扩建,艺术成为了公园与城市之间的催化剂。
当他们从内部空间走下时,画廊盒子出现,将教堂回廊的现有庭院框起来,并使建筑朝向公园。公园通过天窗和精心设计的窗户通向博物馆,博物馆通过将展览延伸到露台和室外伸出式楼梯通向公园。
三个盒子堆叠创建了一个 14m 高的大厅,与此同时,建筑最高层的26.5米巨大悬挑还创造出了一个新的城市广场空间。大厅是通往 Grande Allée 的接口,这是博物馆公共的城市广场,以及通往画廊、庭院和礼堂的入口。
悬臂结构由混合钢桁架系统支撑,并形成了无柱空间作为画廊。分层立面同时具有结构、采光和保温功能,解决了魁北克严酷的冬季气候对自然光和隔热看似矛盾的需求。三层玻璃外墙由模仿桁架结构的带有特殊纹理的玻璃,烤漆玻璃(fritted glass),普通的常用玻璃组成,形成了一种虚无缥缈的效果。
其中,带有纹理的特殊玻璃材质可以捕捉不同的光线,并随着光线发生微妙的变化,使得玻璃从透明清脆的状态变化成典型的绿色玻璃。这种绿色玻璃与旁边教堂上的铜屋顶产生某种共鸣。
在画廊中,隔热墙位于半透明玻璃系统的后面,中间有一个间隙可以在夜间照亮建筑物。大堂由带有玻璃翅片的玻璃幕墙包围,通过玻璃墙和天花板,几乎可以一览无余地欣赏展馆的迷人景色。
与画廊空间的安静反射相辅相成,沿着博物馆边缘的一系列空间:门厅、休息室、商店、桥梁、花园,形成了活动、艺术和公共长廊的混合体。巨大的螺旋楼梯和外部伸出楼梯的精心编排,将游客与公园、城市和博物馆的其他部分重新连接起来。在盒子内,夹层连接临时和常设展览空间。在每个画廊盒子的顶部,屋顶露台为户外展示和活动提供了空间。
新建筑为美术馆的展览面积增加了90%,另外通过一条130m长、高8.2m的通道与博物馆的现有建筑相连(在这栋新建筑的后部,现存有三座由provencher_roy建筑事务所设计的博物馆,它们分别于1867年,1933年和1991年在国家战争公园内相继建成),通过其长度和高度的变化,创造了画廊空间组合,将参观者引导到博物馆建筑群的其余部分。
雷姆·库哈斯于1944年生于鹿特丹,毕业于伦敦建筑联盟,曾获得多个国际性奖项,包括 2000 年度普利兹克建筑奖和 2010 年威尼斯双年展金狮终身成就奖。早年做过记者和电影剧本撰稿人,曾引起广泛争论的中国中央电视台新大楼设计方案就出自他之手。作为理论家和建筑师,他已经彻底改变了建筑师与空间互动及设计方案的方式,并且始终致力于探索建筑在不同环境下的设计与发展思路。
“我希望通过批判社会的方式成为伟人。我尝试过用杂志和电影批判,没人理我,那就再用建筑批批看。”